Susan Aglukark


Så dumpede den omsider ind af brevsprækken, cd’en This Child med Susan Aglukark, som jeg havde vundet på Ebay-auktionen. Indtil for nogle få måneder siden havde jeg ikke hørt om Aglukark, men kom ved et tilfælde til at høre hende på en internetradio og faldt for hendes udgave af det, man kalder “verdensmusik”.
Susan Aglukark kommer fra Canada, hvor hun er en stor stjerne. Hun er inuk, dvs. tilhører den etniske minoritet, der kaldes inuit og som består af oprindelige folk fra områderne ved de arktiske kyster i Sibirien, Alaska, Nunavut, Quebec, Grønland m.fl. I sin musik blander hun vesterlandsk popmusik med elementer fra inuit-befolkningernes traditionelle musik. Hun er født i 1967 og udgav sin første plade – Arctic Rose – i 1992 på en lille uafhængigt plademærke. Det gav hende så megen omtale, at hun kunne lave en kontrakt med et stort internationalt pladeselskab, hvor hun i 1993 udsendte en juleplade, Christmas. This Child, der udkom i 1995, var hendes egentlige gennembrud til et større publikum. Med singlen O Siem fra pladen fik hun som den første inuit-musikeren et nummer 1 hit i Canada, og den blev fulgt op med singlerne “Hina Na Ho (Celebration)” og “Breakin’ Down”, som også kom på hitlisten. LP’en solgte tredobbelt platin. Siden har hun udsendt tre plader: Unsung Heroes (2000), Big Feeling (2004) og senest Blood Red Earth (2006).
Hendes stemme er en klar, fin pigerøst, der passer godt til popsangene, der blandt andet beskæftiger sig med alvorlige emner som selvmord og seksuelt misbrug. Aglukark har været fortaler for inuit-befolkningerne og modtog i 2005 The Order of Canada.
På hendes hjemmeside kan man høre uddrag af hendes plader. Blogbestyreren anbefaler! Read more

Don’t dream it’s over – Crowded House gendannes

I 2005 begik den tidligere trommeslager i Crowded House, Paul Hester, selvmord. Sangskriveren i bandet, Neil Finn, gav i den forbindelse udtryk for, at en gendannelse af det opløste band herefter ikke kunne komme på tale. En forståelig holdning – i situationen. Hester var en vital del af gruppen, og selvmordet var – som det altid er – ubærligt. Men tiden er gået, og nu skulle det være sikkert at Crowded House efter en pause på ti år skulle drage på koncertturné igen – med hvad deraf følger.
Det glæder blogbestyreren, der ellers er forbeholden over for gendannelser af gamle bands, for Crowded House har altid stået hans hjerte nær. Den australske konstellation med de to Finn-brødre, Neil og Tim, står som nogle af de fineste arvtagere til traditionen efter Lennon & Mccartney. Melodiøs, tænksom rockmusik, når det er allerbedst.
Gruppen besøgte faktisk århus engang i forbindelse med en udendørskoncert, men blogbestyreren var forhindret i at deltage. Det er en af de ting, der kan ærgre i lang tid bagefter. Men måske kommer der nu en ny chance for at opleve disse fine musikere.

Meget apropos den påtænkte gendannelse så er gruppens afskedsturné for ti år siden nu udgivet som DVD:

Read more

The Flying Lizards


Her i bloggen – der pt. har udviklet sig til en musik(video)blog – har et tema været “singleplader fra gemmerne”. Og en af de sidste singleplader, blogbestyreren, investerede i var The Flying Lizards udgave af det gamle Eddie Cochran-nummer Summertime Blues. Singlepladen udkom i 1978 på Virgin Records. Og jeg kan huske, at jeg købte den hos Dandelion i Badstuegade i århus. Flying Lizards særkende var, at de var avantgarde, eksperimenterende, ja, nærmest dekonstruerende i deres tilgang til popmusikken. Gruppens ankermand og skaber var David Cunningham og ellers var der forskellige medlemmer. Summertime Blues var gruppens første single, der blev fulgt op af endnu en postmodernistisk (!) coverversion af Barry Gordy Jr. og Janie Bradford-klassikeren “Money” (som bl.a. The Beatles har indspillet). Money blev Flying Lizards eneste rigtige hit. Til gengæld har nummeret hængt ved lige siden og er blevet brugt i forskellige film og tv-serier, fx The Wedding Singer og Nip Tuck. I 1979 kom også LP’en The Flying Lizards, hvor de første singler er med. LP’en blev fulgt op af Fourth Wall (UK Virgin) 1981 og Top Ten (UK Statik) 1984. Bandet fandt inspiration til de musikalske udfoldelser hos så forskellige navne som tyske Kraftwerk, Tangerine Dream og Terry Reilly, John Cage og Steve Reich. Nogle anmeldere opfattede gruppens eksperimenter som en joke, men jeg er ret sikker på, at de selv tog det meget alvorligt…

Her er to udgaver af Money. Den første er en fin live-udgave: Read more

Blognostalgisk tilbageblik: Some People

Det allerførste indlæg i capacs smartlog drejede sig – selvfølgelig – om et nostalgisk emne, nemlig ungdomsfilmen “Some people”. Helt tilfældigt (!) faldt blogbestyreren på…

Tyggegummi-musik

Et ord falder og sætter gang i associationskæder og erindringsspor. Ordet er bubblegum. Bubblegum-pop, bubblegum-rock osv. Genren bestod af iørefaldende melodier, enkle akkordstrukturer, enkle harmonier, uforglemmelige “riffs” og “hooks” og så tekster, der drejede sig om det evigtunge teenageunivers: hjerte, smerte og hvordan får man fat i en pige/dreng… Den voksede som en lyserød tyggegummiboble fra en ungpigemund dengang i og omkring sidste halvdel af tresserne. Som andre genrer stjal bubblegum med arme og ben fra de foregående, dvs. halvtredserrocken, garagerocken, tex-mex-musikken, surfer-musikken osv. Tyggegummi-musikken var renlivet pop. Og navnet sagde alt om den primære målgruppe: tyggegummignaskende teenagere. Den havde absolut ingen “kunstneriske” eller “politiske” ambitioner, som ellers var en del af ungdomskulturen dengang; den ville kun underholde. Derfor var der mange, der så skævt til den. Men ikke alle. I hvert fald huserede dens udøvere på hitlisterne med mange irriterende iørefaldende sange. Til denne kategori hører The Ohio Express, der oprindeligt var et vaskeægte garagerockband, med deres klassiker “Yummy, yummy, yummy (I´ve got love in my tummy…)” fra 1968, hvor den blev #4 i USA. Et andet band var 1910 Fruitgum Company med deres “Simon Says”, som blev slidt på rejsegrammofonerne cirka på samme tid. Vi skal heller ikke glemme de allerede nævnte Lemon Pipers, der blev #1 i USA samme år med Green Tambourine. De fik følgeskab af The Archies, der med “Sugar, Sugar” blev den mest sælgende singleplade i USA året efter. Og så var der en underskov af bands, der forsøgte at gøre de nævnte kunsten efter. Der er udgivet adskillige compilations med tyggegummimusik, og de kan anbefales på det varmest, hvis man ellers er til renlivet, uforfalsket pop, der kun vil underholde (og så måske lige: score kassen…). Det har jo altid være poppens bestemmelse: at være uprætentiøs soundtrack til teenageres hverdagsliv og dagdrømme…
Tyggegummi-musikken satte sig tydelige spor i popmusikken i tiden efter og kan følges helt frem til i dag. Et af de store bands, der tog ved lære af genren, var designergruppen The Monkees, der dog også havde større musikalske ambitioner. Flere af deres hits har tydeligvis taget ved lære af tyggegummi-bandsene. Og hvad ville danske Aqua have været uden disse forløbere!?

Og her er de så som perler – eller måske snarere tyggegummikugler – på en snor:

Read more

Ram Jam “Black Betty”

Apropos 1-hit-kunstnere, så har jeg tidligere været inde på Leadbelly-sangen Black Betty, der har det med at blive hængende i ens indre øre, ikke mindst…

Mere beskidt rock: The MC5s

13th Floor Elevators var ikke de eneste, der banede vejen for punkrocken. Et andet lysende band i så henseende var The MC5s (a.k.a. The Motor…

Henrettelser – jeg græmmes

En af gårsdagens nyheder var meddelelsen om, at en hængning i Irak var resulteret i (?) afrivningen af den hængtes hoved. Som der stod et…

NICOtine…

– kun et lille klip med Nico, men hvilket! Tilegnet de nye ikke-rygere Regitze, Anja -og hvem der ellers kæmper en brav kamp mod nikotindæmonen!…

Tim Burtons første musikvideo

Det var helt tilfældigt, at Frøknen gjorde mig opmærksom på det. “Faaar, de viser en musikvideo af Tim Burton”. Frøknen så DR1s Boogie Listen, som…

Video killed the Radio Star


Den gode mand Henrik er skyld i, at jeg må ned af Memory Lane igen. Og det skal han ikke høre noget ondt for. For Memory Lane er min Penny Lane…
I det år, hvor The Buggles udsendte deres singlehit Video killed the Radio Star havde jeg forladt Danmark for at opholde mig i en længere periode i Italien. Det var i april måned, det var dejligt varmt, og alt var endnu grønt og smukt, inden sommerens tørke satte ind. Italienerne holder af en god melodi, en iørefaldende popsang, og de er mestre udi kunsten at skrive ørehængere. Og overalt, hvor jeg kom, var der den sommer to sange, der blev spillet igen og igen. Den ene var L’unica donna per me (den eneste kvinde for mig..) med Alan Sorrenti og den anden The Buggles meget iørefaldende sang om videoen, der dræbte radiostjernen… Oh-ah-oh-ah…
Når jeg hører denne sang, sidder jeg en lys sommerdag uden for en lille kiosk ved havnen i i Civitaveccia og venter på færgen til Sardinien. Danmark er langt væk fysisk såvel som i tankerne, det lange hår blæser i den sagte vind og oplevelserne ligger lige om hjørnet og venter…O-a-o-a…

Og hvorfor ikke også tage den der italienske landeplage anno 1979:

NB! Du skal nok starte den et par gange for at få den til at køre…

Video killed the Radio Star er i øvrigt en rigtig nostalgisk tekst:
Read more

Ziggy Stardust fylder 60

Som allerede omtalt flere steder, bl.a. hos filoffen, så fylder David Bowie tres år og DR2 sender en temaaften – hele to timer om manden,…

The Seeds

Da jeg i går var inde på YouTube for at finde en video med Dave Dee og Co. (se foregående indlæg), så faldt jeg tilfældigt…

Million Dollar Baby

Clint Eastwood er en interessant skikkelse i amerikansk filmkunst. Hvor andre begynder som interessante, eksperimenterende, fantasifulde kunstnere og ender i kedelig mainstream, har Eastwoods udvikling…

Arthur Penn

Pudsigt som tingene kan være sammenfaldende. For nylig omtalte jeg den amr. filminstruktør Arthur Penns kongeniale filmatisering af historien om Alice’s Restaurant, Arlo Guthries lange…

De elektriske svesker

Den forestående juleaften fik mig til at tænke på The Electric Prunes, da jeg rodede rundt i YouTubes gemmer. De tilhører den genre, man kalde…

Jimi Hendrix “Purple Haze”

Når man er fra før-MTV-tiden, ja, før-musikvideo-tiden i det hele taget, så forekommer www.youtube.com at være en ren guldgrube af optagelser af alskens musik fra…

Den illustrerede mand

Jeg havde næsten helt glemt denne filmatisering af Ray Bradburys fortællinger. Men den gjorde et vist indtryk dengang for mange år siden. Ikke mindst på grund af Rod Steigers tatoverede mand – og så Claire Bloom…

Read more